Gương được chế tác thủ công từ bàn tay người thợ
Từ công năng đến biểu tượng thẩm mỹ
Gương từng là vật dụng quen thuộc trong đời sống người Việt - giản dị và ít được chú ý. Nhưng trong thời đại mà duy mỹ trở thành thước đo tinh tế, gương không còn đơn thuần là công cụ phản chiếu mà đã trở thành điểm nhấn nghệ thuật trong không gian sống.
Từ những đường viền bo cầu kỳ, bề mặt khảm dát vàng - bạc, đến kỹ thuật cắt ghép mosaic hay tạo hình 3D… mỗi chiếc gương nghệ thuật là một tác phẩm độc bản, kết tinh giữa kỹ thuật thủ công và tư duy tạo hình hiện đại. Với các kiến trúc sư nội thất, gương ngày nay không chỉ là phụ kiện, mà là chất liệu tạo cảm xúc và cá tính cho không gian.
Tại một xưởng chế tác gương nghệ thuật ở ngoại thành Hà Nội, vẻ đẹp của nghề thủ công dần hiện lên từ âm thanh máy mài rì rào, mùi kính mới, và ánh mắt chăm chú của những người thợ.
Không sản xuất theo dây chuyền công nghiệp, mỗi chiếc gương ở đây được làm ra bằng đôi tay và đôi mắt tinh tường, như một tác phẩm nghệ thuật cá nhân. Từng đường cắt viền, từng điểm nối, góc ghép đều được kiểm tra cẩn trọng dưới ánh sáng để đảm bảo sự hoàn hảo về hình khối và độ trong suốt.
Với những mẫu gương phức tạp như mosaic hay tạo hình 3D, thời gian hoàn thiện có thể kéo dài đến cả tuần – một minh chứng cho sự kiên trì, tỉ mỉ và lòng yêu nghề.
Sản phẩm gương nghệ thuật sau khi hoàn thiện
Kể chuyện bằng gương: Từ thiết kế đến cá tính
Ông Tô Quang Minh, nhà sáng lập một thương hiệu gương nghệ thuật tồn tại hơn 10 năm, chia sẻ: “Gương không chỉ là sản phẩm trang trí, mà là một cách kể chuyện. Mỗi chiếc gương ra đời từ quá trình lên ý tưởng, vẽ tay, dựng 3D, thử nghiệm chất liệu rồi chế tác thủ công. Có người tìm đến vì yêu phong cách cổ điển Pháp, người khác lại chuộng nét đối xứng Art Deco hoặc sự tối giản Bắc Âu. Nhưng điểm chung là họ muốn tìm một phần con người mình trong đó.”
Tư duy thiết kế đóng vai trò then chốt trong hành trình biến gương thành một tuyên ngôn cá nhân. Những chiếc gương được “đặt hàng riêng” ngày càng nhiều - không chỉ về kích thước hay màu sắc, mà còn về ý tưởng, cảm xúc và cá tính mà khách hàng muốn gửi gắm.
Gương có thể là sự giao thoa của chất liệu đương đại với phong cách cổ điển châu Âu, hay mang hình hài trừu tượng của nghệ thuật sắp đặt. Tất cả đều nhằm mục tiêu tạo ra sự kết nối cảm xúc giữa người dùng và vật dụng - một yếu tố đang ngày càng được đề cao trong thiết kế nội thất hiện đại.
Ông Tô Quang Minh chia sẻ về gương nghệ thuật
Gìn giữ nghề xưa trong hình hài mới
Sự phát triển của gương nghệ thuật không nằm ở cuộc đua công nghệ, mà ở việc duy trì, phát triển nghề thủ công truyền thống trong một định dạng mới.
Người thợ không còn bị bó hẹp trong vai trò sản xuất, mà trở thành một phần của quy trình sáng tạo, đồng hành cùng nhà thiết kế để cho ra đời những sản phẩm vừa có giá trị nghệ thuật, vừa mang tính ứng dụng cao.
Sự kết hợp giữa tay nghề tinh xảo và tư duy thiết kế hiện đại đã tạo nên một ngôn ngữ thẩm mỹ mới: vừa giàu cảm xúc, vừa phản ánh lối sống đương đại. Gương không còn là món đồ bị “đóng khung” ở các góc khuất, mà đã bước ra ánh sáng như một đối tượng nghệ thuật độc đáo, góp phần định hình những không gian sống tinh tế, giàu bản sắc.
Gương nghệ thuật hôm nay là minh chứng cho một xu hướng phát triển: giá trị truyền thống không mất đi, mà được làm mới, tái sinh và lan tỏa qua tư duy thiết kế hiện đại.
Mỗi chiếc gương không chỉ phản chiếu hình ảnh người soi, mà còn phản chiếu một lối sống, một triết lý thẩm mỹ, một câu chuyện về con người và văn hóa trong thời đại mới.